<\/p>\nTras la presentaci\u00f3n, se pudo asistir a un pase de la video instalaci\u00f3n \u201cOF WHALES\u201d (De Ballenas).<\/p>\n
Son im\u00e1genes hipn\u00f3ticas, on\u00edricas, repetitivas, que terminan por conseguir que, a poco que nos descuidemos, entremos en un \u00bfmundo? Abismal, porque Tsang reinterpreta el \u201ccosmos oce\u00e1nico\u201d a trav\u00e9s del punto de vista del cachalote, que se puede sumergir a unos 2.000 metros de profundidad, aguantando la respiraci\u00f3n durante m\u00e1s de una hora \u2026<\/p>\n
Pero hay que salir a respirar, o nos quedaremos para siempre en el territorio de Moby Dick \u2026<\/p>\n
Encargada por TBA21 y estrenada en la pasada edici\u00f3n de la Bienal de Venecia, la pieza recoge la investigaci\u00f3n de la creadora en torno a la novela cl\u00e1sica americana Moby-Dick (1851). Para su exhibici\u00f3n en Madrid, Tsang ha adaptado \u2018De ballenas\u2019 a la arquitectura del espacio expositivo, convirti\u00e9ndola en una instalaci\u00f3n inmersiva. La exposici\u00f3n cuenta con la colaboraci\u00f3n de la Fundaci\u00f3n Ecolec.<\/p>\n
De ballenas est\u00e1 concebida desde la perspectiva de la ballena y la tripulaci\u00f3n de marineros que navega a bordo del Pequod y sit\u00faa el relato de Melville en el contexto de la historia mar\u00edtima de mediados del siglo XIX, junto al nacimiento transatl\u00e1ntico del capitalismo moderno y los conflictos sociales de la \u00e9poca.<\/p>\n
Soledad Guti\u00e9rrez, comisaria de la exposici\u00f3n, la describe como “una invitaci\u00f3n a experimentar una cosmolog\u00eda alternativa construida a partir de una de las narraciones m\u00edticas de nuestro tiempo, y a vivirla a trav\u00e9s de los ojos de la ballena. Es una exploraci\u00f3n sobre c\u00f3mo una obra de arte puede habitar el pensamiento cr\u00edtico y c\u00f3mo, a partir de esa experimentaci\u00f3n, se puede contribuir a la transformaci\u00f3n de las instituciones culturales en espacios abiertos\u201d.<\/em><\/p>\nMOBY DICK; or, The Whale <\/strong><\/p>\nCoincidiendo con la inauguraci\u00f3n de la exposici\u00f3n, TBA21 presentar\u00e1 en Espa\u00f1a MOBY DICK; or, The Whale, un largometraje mudo de 75 minutos de duraci\u00f3n que adapta la novela Moby-Dick. Escrito por la artista y cineasta catar\u00ed-estadounidense Sophia Al Maria (1983), dirigido por Wu Tsang y producido por Moved by the Movement y Schauspielhaus Z\u00fcrich, teatro suizo donde se estren\u00f3 el 12 de marzo de 2022, el v\u00eddeo sigue a la ballena blanca en su recorrido por el oc\u00e9ano, describiendo una cosmolog\u00eda visible que se resiste a la exploraci\u00f3n y explotaci\u00f3n de la tierra bajo el colonialismo imperial.<\/p>\n
La pel\u00edcula se proyecta en su versi\u00f3n teatral en dos sesiones \u00fanicas que han tenido lugar en el C\u00edrculo de Bellas Artes de Madrid los d\u00edas 20 y 21 de febrero, con m\u00fasica en directo de la Orquesta Cl\u00e1sica Santa Cecilia. La versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica de esta pieza, producida por Schauspielhaus Z\u00fcrich en colaboraci\u00f3n con Z\u00fcrcher Kammerorchester (ZKO), podr\u00e1 verse en el sal\u00f3n de actos del Museo Thyssen durante los meses de apertura de la exposici\u00f3n.<\/p>\n
“Me sent\u00ed inusualmente libre al abordar Moby-Dick porque es un libro tan omnipresente, que se ha adaptado e interpretado tantas veces, que no hab\u00eda presi\u00f3n para ser original, lo que al final nos dio la oportunidad de jugar con la narrativa y ser inventivos”,<\/em> explica Wu Tsang. La artista afirma: “Es una historia muy conocida, pero tambi\u00e9n desconocida. El libro es muy jugoso y est\u00e1 repleto de conflictos y reflexiones de su \u00e9poca, pero que tambi\u00e9n son relevantes en el presente”.<\/em><\/p>\nEsta pieza audiovisual es un encargo de TBA21-Academy junto a LUMA Basis, Superblue, Hartwig Artwork Basis, The Shed, DE SINGEL y The Whitney Museum of American Artwork. Cuenta con m\u00fasica orquestal unique compuesta por Caroline Shaw y Andrew Yee con Asma Maroof y con vestuario dise\u00f1ado por TELFAR, la firma del estadounidense Telfar Clemens.<\/p>\nSobre Wu Tsang <\/strong><\/p>\nWu Tsang es una cineasta y artista visible que ha recibido m\u00faltiples premios y reconocimientos a su trabajo. Su obra abarca diversos g\u00e9neros y disciplinas, desde pel\u00edculas narrativas y documentales hasta performances en directo y videoinstalaciones. Tsang es becaria MacArthur “Genius” y sus proyectos se han presentado en museos, bienales y festivales de cine de todo el mundo. Ha obtenido la Beca Guggenheim 2016 (cine\/v\u00eddeo), la nominaci\u00f3n al Premio Hugo Boss 2018 y los premios Artistic Capital, Rockefeller Basis, Louis Consolation Tiffany Basis y Warhol Basis. Tsang curs\u00f3 la licenciatura en Bellas Artes (2004) en el Instituto de Arte de Chicago (SAIC) y el m\u00e1ster en Bellas Artes (2010) en la Universidad de California en Los \u00c1ngeles (UCLA). Actualmente trabaja como residente en el Schauspielhaus Z\u00fcrich, como directora de teatro con el colectivo Moved by the Movement.<\/p>\n<\/p><\/div>\n\n
” Fuentes www.inoutviajes.com ” <\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"EN EL MUSEO NACIONAL THYSSEN-BORNEMISZA DEL 21 DE FEBRERO AL 21 DE JUNIO DE 2023 \u201cSomos ballenas, pero las ballenas est\u00e1n muy lejos de nosotros\u201d Partiendo de que Moby Dick, de Herman Melville, es el Quijote de la literatura estadounidense, seg\u00fan se coment\u00f3 durante la presentaci\u00f3n de esa muestra, en la que estuvo presente la […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":492649,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"jnews-multi-image_gallery":[],"jnews_single_post":[],"jnews_primary_category":[],"jnews_social_meta":[],"footnotes":""},"categories":[39],"tags":[26786,63934,63933],"class_list":["post-492648","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-viajes","tag-ballenas","tag-tsang","tag-wu"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/492648","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=492648"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/492648\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/492649"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=492648"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=492648"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/dimensionturistica.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=492648"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}