Aunque parezca mentira, porque estamos hablando de una banda que ha vendido m\u00e1s de sesenta millones de discos en todo el mundo, no exist\u00eda un libro biogr\u00e1fico de Simple Minds<\/strong><\/a> en castellano desde aquel que public\u00f3 la extinta editorial La M\u00e1scara hace casi treinta a\u00f1os (“Simple Minds”, firmado por Richard Francis Bourbon en 1994). Estas 340 p\u00e1ginas tienen, pues, sentido de la oportunidad. Tiene que haber un mercado para “Simple Minds. Viajes, sue\u00f1os dorados y canciones de amor”<\/strong> (2022), libro en el que el bilba\u00edno H\u00e9ctor Neira Zubieta repasa de forma cronol\u00f3gica los m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os de trayectoria ininterrumpida del proyecto de cuya formaci\u00f3n authentic hace a\u00f1os que solo quedan Jim Kerr y Charlie Burchill.<\/p>\n Con un estilo sencillo, sin pretensiones literarias ni period\u00edsticas, con el \u00e1nimo del fan incondicional que se sabe al dedillo todo sobre la banda de Glasgow pero no por ello se ciega ante sus resbalones creativos y malas decisiones (que fueron unas cuantas), Neira nos gu\u00eda de forma exhaustiva a trav\u00e9s de una singladura peculiar y dir\u00eda que \u00fanica: no recuerdo ninguna otra stadium band que pasara (en tan solo cinco o seis a\u00f1os) de llenar estadios de f\u00fatbol para sesenta mil personas a actuar en salas de mil. Se suele ignorar el esfuerzo de adaptaci\u00f3n que Jim Kerr y los suyos debieron obrar para sobrevivir con dignidad tras su traves\u00eda del desierto, entre mitad de los noventa y mitad de los 2000, en plena ca\u00edda en desgracia porque estaban ya con el paso cambiado respecto a casi todo lo que ocurr\u00eda en el planeta pop y parec\u00edan sentenciados a la condici\u00f3n de reliquias. De inc\u00f3modo jarr\u00f3n chino. Tuvieron que aprender a desaprender.<\/p>\n El paso del tiempo pone a cada cual en su sitio, y Easy Minds<\/strong> han tenido la habilidad de reflotar su carrera con cierta dignidad en los \u00faltimos tres lustros al mismo tiempo que un pu\u00f1ado de m\u00fasicos que podr\u00edan ser (por edad) sus hijos, como The Horrors<\/a> o Editors,<\/a> han ido reivindicando el papel de sus primeros cinco discos (entre 1979 y 1982), los mejores de su carrera, los que alumbraron un pop electr\u00f3nico en cierto modo pionero, europe\u00edsta, tan deudor de Kraftwerk<\/a> como de Roxy Music,<\/a> y de cuyo progresivo desborde \u00e9pico tomar\u00edan buena nota U2<\/a> (y no al rev\u00e9s), en una deriva \u2013 aquella \u00e9poca en que se les tildaba de mesi\u00e1nicos y pretenciosos \u2013 que les llev\u00f3 a reventar aforos y listas de \u00e9xitos a medida que sus discos eran menos interesantes, hasta alcanzar su cima in style con la multitudinaria gira que les trajo hasta el Vicente Calder\u00f3n en 1989 con Lou Reed (qui\u00e9n lo iba a decir) y The Silencers como teloneros.<\/p>\n Este libro documenta todo eso. Con datos, extractos de entrevistas, fragmentos de cr\u00edticas, posiciones en listas, informaci\u00f3n sobre todas sus entregas discogr\u00e1ficas (oficiales y further oficiales) con despieces exhaustivos, canci\u00f3n a canci\u00f3n, y tres entrevistas finales que sirven para refrescar y contextualizar el relato: con Javier Ojeda, l\u00edder de unos Danza Invisible sobre cuyos inicios pes\u00f3 la influencia de los escoceses, con el periodista holand\u00e9s Alfred Bos, autor de su primer libro biogr\u00e1fico (en 1984) y con el productor brit\u00e1nico Stephen Lipson, mando derecha de Trevor Horn, quien estuvo detr\u00e1s del sonido de discos como Road Preventing Years (1989) o Actual Life (1991).\u00a0Indispensable para followers, interesante (aunque no esencial) para quienes no lo sean.<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/www.mondosonoro.com\/wp-content\/uploads\/1997\/01\/BannerClubMondo.png\")
<\/a><\/p>\n<\/p><\/div>\n\n